2026
The Mountain within
FIELD
Materials + Surfaces
Architecture + Interiors
Material Innovation
DISCIPLINE
Furniture Design
Spatial Curation
Narrative Environments
OVERVIEW
座落於陽明山流動的自然景觀之中，「The Mountain Within 山見」將霧氣、地熱、水、礦物與夜色轉化為一場空間感知。八座茶席分布於展場之中，各自回應一種自然現象；透過半透明的層次、光線與身體移動，山逐漸成為一個可以走入、停留與感受的場域。
Enter the mountain through the body,
and sense it through the mist.
Enter the mountain through the body,
and sense it through the mist.
FIELD
Materials + Surfaces
Architecture + Interiors
Material Innovation
DISCIPLINE
Furniture Design
Spatial Curation
Narrative Environments
[1]
A Landscape of Veils
輕透的白色布幕將展場劃分為一連串邊界模糊的「場」，如霧氣在山中層層交疊。弧形線條與開口引導身體穿越其中，八座回應不同自然地景的茶席散落於霧幕之間，讓山的景象逐漸轉化為一連串可以被進入的空間經驗。
[2]
[3]
Choreographing the Body
每一種自然景象，都以不同方式與身體相遇。展示台有時如林木般向上生長，有時貼近地面，使觀看者彎腰、蹲下、走入或抬頭；弧形紗幕將身體包覆其中，暗室則改變觀看的速度。尺度、姿態與光線的變化，使觀看逐漸成為一種穿越山域的身體經驗。
[4]
[5]
A Mineral Constellation
礦物茶席以六位藝術家的創作為座標，展開一座懸浮的「礦物宇宙」。六座檯面如星體般彼此環繞，一顆巨石靜置於象徵水面的不規則平面之上。作品與礦物在高低、距離與重量感之間形成微妙引力，像是經過漫長時間、壓力與轉化後生成的結晶。六種不同的創作語彙因此彼此牽引、相互映照，共同構成一幅仍在緩慢運行的礦物星圖。
[6]
Materialising Atmosphere
場景的感知延伸至細節之中。星空調酒席區以低亮度光線映照作品，使銅器與珠飾在黑暗中留下細微閃爍質感，彷彿時間慢了下來。各展區的自然意象則轉化為圖像提示，印製於半透布料之上，增加展區視覺敘事層次。分區說明文字則以不透光棉布印製，使影像、文字、光線與材質維持在同一套視覺語言之中。
[7]
[8]
The Mountain in Layers
主視覺延續相同的半透明語言。兩層網紗前後交疊：後方承載山景，前方則以由白至淺綠的淡色漸層呈現展覽標題。隨著觀看位置改變，文字與山景之間產生細微位移，標題彷彿失去重量般漂浮於山嵐之中，將「山見」的霧氣意象轉化為真實的觀看經驗。